Mostre

Attraverso dipinti, incisioni, disegni, libri antichi e manoscritti, l’esposizione – presso la sede ‘Musei di Palazzo dei Pio’ di Carpi (MO) -…

Ultimi giorni per visitare la mostra “Ebrei, una storia italiana. I primi mille anni” al Museo Nazionale dell’Ebraismo Italiano e della Shoah -…

Dal 4 ottobre 2018 al 6 gennaio 2019 la GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo presenta Black Hole. Arte e matericità tra…

Dal 28 agosto al 28 settembre, trenta artisti internazionali si confronteranno esponendo le loro opere di scultura e le installazioni con interventi site specific nelle aree pubbliche di Venezia Lido e dell’Isola di San Servolo.

Architetture, uomini e donne, l’ambiente, la cultura, le vette e i grandi gruppi, le pareti maestose: immagini fotografiche di Stefano Zardini ispirato dalla visione del classicismo romantico di Goethe.

La donna e l’arte, un connubio imprescindibile per comprendere l’identità femminile, le sue problematicità e, attraverso di esse, avere uno sguardo complessivo e personale sul mondo.

Una iniziativa che coinvolge arte, cultura ed enogastronomia: gli studenti dell’Accademia di Brera parteciperanno a tre workshop in una location d’eccezione.

Le Scuderie Medicee rendono omaggio alla figura del pittore, letterato, poeta Ardengo Soffici per il cinquantesimo anniversario della scomparsa. Riunite per la prima volta in un’unica mostra cinquanta opere del maestro.

Dal 26 marzo al 2 giugno, Palazzo Reale di Milano celebra il cinquantesimo anniversario della scomparsa di Piero Manzoni, dedicandogli la più importante mostra mai realizzata in città dalla sua morte.

Lo spettatore si trova di fronte un paesaggio fatto di fasci di luce che si stagliano decisi nella notte su particolari colorati, emulando l’inverno. Ma l’invito è di venire a vedere la mostra provando a carpire dal silenzio il rumoroso fragore estivo.

Le opere di alcuni studenti di nazionalità diverse vincitori della borsa dell’Accademia di Francia a Roma verranno esposte dal 28 febbraio al 2 marzo in un contesto d’eccezione, i Cantieri Culturali alla Zisa a Palermo.

Segni, colori, spiritualità e voglia di stupire, di mettersi alla prova in un’impresa difficile ma al contempo originale e innovativa come quella di spiegare l’universo del sacro ai bambini.

La giovane artista venticinquenne Antonella Zito esporrà le sue opere nella mostra Fuori- Norma- dove linguaggi diversi verranno combinati per dar luogo a riflessioni sui rapporti umani.

Sciatore, guida alpina, lo sguardo sempre rivolto alle montagne, legò il suo nome a un’impresa nota a livello mondiale. Achille Compagnoni raggiunse nel 1954 la seconda vetta più elevata al mondo, il K2.

Movimento, dinamicità, arte della danza. Gli scatti del ballerino lettone più ammirato al mondo interpretano le emozioni e le sensazioni che egli stesso prova durante le sue esibizioni.

Il corpo, inteso come luogo di incontro tra anima e materia, è il tema della nuova mostra in programma allo Spazio Arte Duina dal 15 febbraio al 12 aprile.

A pochi mesi dalla ricorrenza del centenario della prima guerra mondiale la rassegna di Palazzo de’ Mayo si propone di indagare gli anni del conflitto attraverso l’esperienza di grandi artisti europei.

Dalle foto di Heinz Homatsch alla musica di Omara Moctar in arte Bombino, Siena si offre come luogo ideale per raccontare le suggestioni del Sahara.

Nella sede dell’archivio di stato di Torino si inaugurerà l’esposizione di Davide Peiretti che ripercorrerà l’esperienza pittorica e la personalità dell’artista e di altri interpreti della stagione informale italiana.

Il progetto della Assaël rappresenta un percorso che coinvolgerà gli spettatori in modo fisico e mentale attraverso ambienti in cui entrano in gioco condizioni estreme, elementi sonori disturbanti e tensioni elettriche.

Prodotta dalla Fondazione Marino Golinelli in partnership con La Triennale di Milano, la mostra “GOLA. Arte e scienza del gusto” propone un’originale riflessione sul rapporto tra piacere e nutrizione.

Il metallo nella sua versatilità e capacità di fissare in forme definite, suggestioni, umori, ricordi del passato e preziosi desideri del presente, ha come protagonista la medaglia d’arte italiana.

Riflessioni sul tema del cibo. Dal 4 al 18 dicembre, presso i Magazzini dell’Arte Contemporanea di Trapani, si terrà la mostra collettiva “Your Food”, a cura di Anna Mola.

In occasione del settantesimo anniversario dello sbarco degli Alleati e del centenario della nascita di Robert Capa, il Museo di Roma Palazzo Braschi ospita più di settanta fotografie, provenienti dall’International Center of Photography di New York

A partire dal 7 dicembre gli spazi del Centro Arte Moderna e Contemporanea della Spezia saranno completamente riallestiti con tre nuove mostre che hanno fatto del medium fotografico il fil rouge.

Si inaugura sabato 16 novembre, presso la Galleria Punto sull’Arte di Varese, la mostra Caos e Bellezza, con opere di Mario Branca, Matthias Brandes e Arcangelo Ciaurro e a cura di Alessandra Redaelli.

Il 10 novembre a Frosinone, presso la Villa Comunale, si inaugura la personale di Elena Sevi “Sangue vivo”, curata da Loredana Rea nell’ambito del ciclo espositivo progettato e diretto da Alfio Borghese.

Il Comune di Carrara e l’Associazione culturale Ars Gratia Artis presentano, presso il Centro Arti Plastiche di Carrara, dal 19 ottobre al 25 novembre, Propaganda of the deed. I protagonisti dell’azione anarchica.

Eros è il tema individuato per la XXIII edizione di Miniartextil, mostra internazionale di arte tessile contemporanea, che inaugurerà nelle sale di Villa Olmo a Como il 12 ottobre 2013.

In occasione della Giornata nazionale delle biblioteche “Bibliopride 2013”, nei locali
della Biblioteca-Museo di Agrigento sarà visitabile una esclusiva mostra bibliografica e documentaria.

Il 28 settembre inaugura al CIAC – Centro Italiano Arte Contemporanea di Foligno una personale di Carlo Maria Mariani, noto artista figurativo romano che vive e lavora a New York.

Gli artisti che hanno cambiato la storia della musica, dagli anni Cinquanta fino ai giorni nostri, sono i protagonisti della mostra in programma ai Cantieri OGR di Torino dal 28 settembre.

Il 28 settembre il Museo Diocesano Francesco Gonzaga di Mantova inaugura la mostra personale dell’artista italo-svizzera Jeannette Rütsche “Sperya”.

La Fondazione Depart presenta “Anamericana”, una grande mostra di trentadue artisti contemporanei, tutti statunitensi o residenti negli USA, curata da Vincenzo de Bellis e ospitata presso l’American Academy in Rome.

La tela dei Caliari, raffigurante il doge Marino Grimani che riceve gli ambasciatori persiani, è lo spunto per raccontare, attraverso una mostra inedita, le ottime relazioni diplomatiche tra la Serenissima e la Persia Safavide.

L’Accademia di Francia a Roma – Villa Medici presenta dal 4 ottobre 2013 al 19 gennaio 2014 la prima importante mostra in Italia dedicata al fotografo francese Patrick Faigenbaum.

Sul Lago di Garda torna una raffinata ed elegante esposizione dedicata al gioiello contemporaneo inteso come vera e propria opera d’arte, luogo di sperimentazione per nuove idee e nuovi materiali.

Si inaugura il 21 settembre, presso la Galleria Punto sull’Arte di Varese, “Transiti”, tripla personale (opere di Nicola Biondani, Liliana Cecchin e Ekaterina Smirnova) curata da Alessandra Redaelli e dedicata al viaggio.

La Fondazione Cardinale Giacomo Lercaro-Raccolta Lercaro di Bologna presenta alla città una ventina di opere donate da artisti e collezionisti e messe a disposizione dell’intera collettività mediante il museo.

Dall’8 al 24 settembre sono in programma a Matera una mostra e un seminario di acquerello a sostegno della candidatura della città dei Sassi a Capitale europea della cultura 2019.

Per la sua quinta collettiva, l’officina d’arte Garage Bonci di Pietrasanta scavalca i tracciati di genere (pittura, scultura, fotografia) per affrontare lo spazio al di là degli incasellamenti.

Il 3 agosto verrà inaugura la seconda mostra della stagione di Dolomiti Contemporanee a Cortina d’Ampezzo dove è stata predisposta una Residenza d’artista, per consentire agli artisti di vivere il territorio

L’Art Core Gallery di Roma ospiterà – nell’ambito della manifestazione Crosswise! a cura della Fondazione Volume – la mostra fotografica Intime Offitime di Federico Annicchiarico.

Quartaredde, tiedde, tieste, ciùcculatere, cùcume… In mostra a Grottaglie più di cento manufatti d’argilla rossa di diverse forme ceramiche utilizzate nel corso dei secoli per la cottura degli alimenti.

Il 5 luglio Cortina d’Ampezzo inaugura l’estate gastronomica delle Dolomiti con la mostra-evento “Colortaste. La cucina si fa Arte”, magnifico progetto fotografico di Alfonso Catalano.

Le Corbusier si dimostra un artista eclettico, in grado di affrontare con la stessa determinazione e competenza sia l’architettura sia l’arte pittorica.

In mostra ben 300 reperti comprendenti statuine in argilla, ciotole, strumenti in selce, ossidiana, oggetti in osso, oggetti rinvenuti all’interno di tombe e corredi funebri.

Undici dipinti a olio, tre sculture e oltre trenta tra disegni, acquerelli e grafiche a firma di Giorgio de Chirico. Un’esposizione monografica sull’artista, padre della Metafisica, corrente artistica che si concretizza nelle città allucinate e assurde, abitate da calchi in gesso di statue antiche e da manichini.

Nello spazio ricavato da un’ex officina meccanica otto fotografi contemporanei interpretano le conseguenze della luce (ombre, riflessi e rifrazioni), per renderla protagonista, oltre gli oggetti e le situazioni.

Il MAG (Museo Alto Garda) di Riva del Garda, in collaborazione con il MART, presenta la mostra di Claudio Olivieri “Il colore disvelato”, a cura di Daniela Ferrari.

Si apre il 2 giugno, presso la Galleria d’arte moderna di Palazzo Pitti, la mostra “Guarda che Musica” del pianista, compositore e artista visivo Daniele Lombardi.

Con Antoni Muntadas la Galleria Michela Rizzo di Venezia inaugura, nella sua sede di Palazzo Palumbo Fossati, il primo appuntamento del suo programma espositivo in concomitanza con la 55a Biennale.

Sarà la galleria POW Alessandro Icardi, a esporre per la prima volta a Torino, dal 23 maggio al 20 giugno, le fotografie dell’artista americana Lennette Newell.

Il prossimo 20 giugno inaugurerà, alla Palazzina dei Giardini di Modena, la mostra “Island. New Art from Ireland”, curata dalla direttrice della Glucksman Gallery University College di Cork Fiona Kearney.

Immaginare linee è una pratica esplorativa, che accomuna Jonathan Vivacqua, in cerca di un’immagine, allo scalatore, che cerca la via. A questo punto il rapporto con l’ambiente diventa intimo e forte.

Le Coordinate alla base della produzione artistica di De Vilde servono a orientarsi in uno snodo temporale che dal passato attraversa il tempo presente e si proietta nel futuro.

Al Centro Le Muse, fino al 31 maggio, si potrà visitare la mostra di Bernardino Luino. Ventiquattro opere che esemplificano il concetto di Metacosa, ideato dall’artista.

La Fondazione Memmo apre al contemporaneo presentando CHRON II, mostra dell’artista americano Sterling Ruby, a cura di Cloé Perrone e in programma a Palazzo Ruspoli dal 24 maggio.

La splendida Torre delle Arti di Bellagio, da poco restaurata e adibita a spazio espositivo, ospita dal 30 aprile al 2 giugno una mostra di acquerelli del Premio Nobel per la Letteratura Hermann Hesse.

L’ICCD – Istituto centrale per il catalogo e la documentazione espone una selezione di immagini provenienti dall’archivio fotografico della Direzione generale delle antichità e belle arti.

Alcuni lavori di Mario Merz realizzati tra gli anni Sessanta e Settanta e le installazioni di Elisabetta Benassi realizzate appositamente per il progetto espositivo “Voglio fare subito una mostra”.

Ideata e curata da Alberto Fiz, “Bookhouse. La Forma del Libro” è una mostra particolarmente impegnativa e originale. Le infinite forme dell’arte si sviluppano intorno a un unico elemento: il libro.

Mestieri antichi, ormai divenuti rari, abbelliti e resi ancora più affascinanti dal fluire del tempo, che tornano a popolare uno dei più suggestivi giardini di Firenze: quello del seicentesco Palazzo Corsini.

I collages cartacei realizzati da Robert Motherwell tra gli anni Quaranta e Cinquanta sono i protagonisti di questa esposizione.

Dal 3 maggio al 15 giugno, la Galleria d’Arte Ambrosiana di Milano ospiterà una mostra interamente dedicata al capolavoro di Giuseppe Pellizza da Volpedo, il Paesaggio.

Con la retrospettiva di Federico Garolla prosegue, presso lo spazio espositivo Cinecittadue Arte Contemporanea di Roma, il ciclo dedicato ai grandi fotografi italiani del Novecento.

Si inaugura venerdì 3 maggio 2013 al D’Ayala 6 – Deposito d’arte di Napoli, “Nettuno mi può giudicare”, la personale dell’architetto e designer Stefano Mango, alla sua prima esperienza espositiva.

Ugo Valeri, definito per affinità di vita e rapidità di tratto, il Toulouse Lautrec italiano, sarà protagonista della più approfondita antologica che gli sia mai stata dedicata, all’indomani del centenario della morte.

Inaugurerà l’11 maggio al MAMbo “Autoritratti. Iscrizioni del femminile nell’arte italiana contemporanea”, un’ampia e articolata esposizione collettiva dedicata ai rapporti fra donne e arte in Italia negli ultimi decenni.

Visioni contrastanti, panorami naturalistici che si affiancano a spaccati urbani. Questo è ciò che contraddistingue il racconto soave e appassionato di Franco Fontana, il fotografo modenese affermato sulla scena mondiale.

Per celebrare i cinquant’anni dell’attività artistica di Mario Raciti, al Museo Diocesano di Milano sarà allestita la mostra “Mario Raciti. Opere 1962-2012”.

In occasione del Mia – Milan Image Art Fair tre grandi nomi della fotografia saranno i protagonisti di questa esposizione organizzata alla galleria Aristocratic: Mario Giacomelli, Ferdinando Scianna e Gian Paolo Barbieri.

L’agenzia fotografica Magnum e la casa editrice d’arte Silvana Editoriale organizzano, in collaborazione con la Fondazione Torino Musei, una retrospettiva dedicata al grande fotografo della commedia umana: Elliot Erwin.

Oltre settanta acquerelli realizzati da artisti dell’associazione Floraviva che riproducono, “ad vivum” e a grandezza naturale, specie floreali sia autoctone sia esotiche, su carta di cotone o pergamena.

Il 23 aprile 2013, al Palazzo delle Esposizioni di Roma, apre “Empire State”, una mostra che si propone di esplorare i miti e le realtà mutevoli della città di New York intesa come “la nuova Roma”.

Eva Hesse ci racconta del nonno e della mostra in programma a Bellagio presso la splendida Torre delle Arti dove saranno esposti trentacinque acquerelli del Premio Nobel per la Letteratura Hermann Hesse.

Dal prossimo 8 maggio, lo spazio We Made For Love, cuore pulsante di Labloft – laboratorio e spazio espositivo multifunzionale torinese – ospiterà la mostra fotografica di Davide Virdis “Relitti”.

Alla Galleria Bottegantica di Milano è in programma la mostra “Ottocento Veneto. Da Favretto a Zandomeneghi”, con trentasei opere realizzate dai maggiori artisti veneti del XIX secolo.

La galleria Muratcentoventidue Arte Contemporanea di Bari prosegue il suo programma espositivo con “Invisible Present”, la mostra personale di Lello Gelao.

Inaugura sabato 6 aprile, nella chiesa di San Pietro Martire a Verona, “I Luoghi dell’anima”, la personale di Charley Fazio prodotta da Linfacomunicazione.

Il Castello Imperiali di Francavilla Fontana aprirà le sue porte agli appassionati delle nuove suggestioni dell’arte concettuale contemporanea con la personale di Antonella Zito “Io sono… ora!”.

Dall’11 al 18 aprile le sale di Palazzo Saluzzo Paesana di Torino verranno “occupate” dai volti stravolti dei numerosi personaggi celebri che hanno posato per il progetto fotografico di Davide Iodice, in difesa della cultura.

La Galleria Vincenza inaugura il 30 marzo, presso il Castello Episcopio di Grottaglie, “Contemporanea”, personale di sculture e installazioni di Francesco e Antonio Spagnulo.

Per il centocinquantesimo anniversario della collezione civica la Gam – Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino – propone quattro temi in grado di offrire una diversa lettura dei propri capolavori, ai quali si aggiungono alcune opere di recente acquisizione.

Il Museo Archeologico Virtuale di Ercolano, in collaborazione con l’Istituto d’Arte e Cultura Vesuviana, presenta la mostra “Parete Lavica” di Giacomo Montanaro, a cura di Giovanni Cardone.

“Energy. Architettura e reti del petrolio e del post-petrolio” è il titolo della mostra, promossa da Eni, che racconta sessant’anni di storia italiana con uno sguardo visionario rivolto al futuro.

Dal 6 aprile al 1 giugno, la Galleria Cinquantasei di Bologna ospiterà la mostra “Balla coloratissimo e luminosissimo. I collage 1914-1925”. Un’anteprima mondiale che ha come focus i collage dell’artista piemontese.

Inaugura il 4 aprile, negli spazi espositivi della Biblioteca Angelica di Roma, la mostra di Etty Bruni “Paesaggi fantastici n. 2”, organizzata e curata da Giovanna Foresio e dall’Associazione l’Anello.

Dal 23 marzo all’8 settembre nelle Sale delle Arti de La Venaria Reale è in programma la mostra “Roberto Capucci. La ricerca della regalità”: in esposizione cinquanta abiti creati dal celebre stilista.

Il Museo Carlo Bilotti – Aranciera di Villa Borghese ospiterà la mostra “White&White nel dialogo tra Corea e Italia”, organizzata dal National Museum of Contemporary Art, Korea, e curata da Vittoria Biasi e Haeng-Ji Kim.

La Blindarte contemporanea di Napoli presenta “The Golden Ass”, una mostra che riunisce quattro tra i più interessanti pittori della scena contemporanea newyorkese: Adam Cvijanovic, Inka Essenhingh, Natalie Frank e Santi Moix.

Dall’8 marzo al 26 maggio la GAMeC – Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo ospita la mostra “Pop, Realismi e Politica. Brasile – Argentina, anni Sessanta”.

La Fondazione Cardinale Giacomo Lercaro-Raccolta Lercaro di Bologna, in collaborazione con la Galleria Nazionale d’Arte Moderna-Raccolta Manzù e la Fondazione Manzù, presenta una mostra dedicata al grande scultore.

Bianco e nero, ceramica e porcellana. La galleria RBcontemporary di Milano presenta, dal 9 al 26 aprile, la collettiva di artisti italiani e stranieri “Ceramic: Black&White”.

Inaugura il 15 marzo, allo Spazio Nea di Napoli, “Paesaggio”, la personale del fotografo Aniello Barone, curata da Pasquale Lettieri e allestita da Tonino Di Ronza.

Dal 16 marzo al 26 maggio Palazzo Collicola Arti Visive di Spoleto ospiterà la personale di Carlo D’Orta, dal titolo “La Biologia dell’Inorganico”, a cura di Gianluca Marziani.

L’Accademia Reale di Spagna a Roma presenta “IllArt”, una mostra collettiva di artisti contemporanei delle isole Baleari, a cura di Gudi Moragues.

L’esposizione presenta un’inedita selezione di fotografie a colori di Francesco Zizola, realizzate nel corso degli ultimi 15 anni della sua carriera in 22 paesi del mondo

Dal 6 marzo al 26 aprile 2013, lo Spazio Ersel di Torino ospiterà la personale di Giovanni Gastel, uno dei fotografi italiani più conosciuti a livello internazionale.

Pittura, video, performance… Si sviluppa sul filo di un dialogo ininterrotto tra linguaggio analogico e digitale “Five actions with red gloves” il lavoro che Francesca Fini presenta per la galleria Opera Unica.

“Confabulazioni”, personale di Arianna Vairo a cura di Francesca Pergreffi, inaugurerà allo Spazio Meme di Carpi il 2 marzo e sarà visitabile fino al 6 aprile.

La Galleria Marelia arte moderna e contemporanea di Bergamo presenta “Dialogo con lo spazio”, personale di Piergiorgio Zangara, a cura di Matteo Galbiati.

Per la prima volta in Italia, un’ampia mostra dedicata all’arte giapponese del Novecento, un periodo ancora poco esplorato di intense trasformazioni che va dalla restaurazione dell’Imperatore Meiji nel 1868 alla fine della seconda guerra mondiale.

Il 17 febbraio verrà inaugurata, presso lo Spazio-Atelier di Ca’ la Ghironda – Museo d’Arte Classica, Moderna e Contemporanea, la collettiva di Aldo Pallaro, Mario Iral, Luciano De Marchi, con la partecipazione di Cirillo Grott.

Il Museo Diocesano di Milano ospita “I tre crocifissi”, lo straordinario dipinto di Vincenzo Foppa proveniente dall’Accademia Carrara di Bergamo, attualmente chiusa per lavori di ristrutturazione.

La Gagosian Gallery propone una mostra di recenti dipinti di Howard Hodgkin, la prima nella Capitale dal 1992, anno in cui l’artista presentò “Seven Small Paintings” presso la British School.

Evgeny Antufiev è alla sua prima mostra in Italia con un progetto realizzato per la Collezione Maramotti che è stato portato a termine durante un periodo di residenza a Reggio Emilia.

La mostra, organizzata dalla Fondazione Palazzo Strozzi e dal Musée du Louvre, si propone di illustrare, in sezioni tematiche, la genesi di quello che ancora oggi si definisce il “miracolo” del Rinascimento a Firenze.

La ricerca di una “nuova vita” è il tema che accomuna le opere di Jernej Forbici, Andrea Mariconti e Paola Ravasio in mostra alla galleria Punto sull’Arte di Varese dal 24 febbraio.

A Firenze è in programma una grande mostra che mette in evidenza l’importante collezione museale di Palazzo Pitti e la produzione della manifattura di Doccia del periodo fra la dominazione napoleonica e la Restaurazione lorenese.

La galleria Muratcentoventidue Artecontemporanea di Bari prosegue il suo programma espositivo con “Life Instinct”, la mostra personale della giovane video artista Rita Casdia.

Negli spazi espositivi dell’Art Forum Würth di Capena è in programma la mostra “La Transavanguardia tra Lüpertz e Paladino. Opere nella Collezione Würth”, con oltre sessanta lavori, tra dipinti e sculture, dei due celebri artisti.

Nella personale intitolata “Atlante”, curata da Andrea Lacarpia e organizzata da Dimora Artica presso Oldoni Grafica Editoriale, Agnese Guido presenta una selezione di dipinti e collage dai diversi soggetti.

La Fondazione del Monte presenta, in collaborazione con l’Università di Bologna, un inedito progetto espositivo dedicato alla straordinaria figura dello scenografo e vedutista bolognese Luigi Bazzani.

“Early One Morning”, programma espositivo annuale del Museo Marino Marini, ideato dal direttore artistico Alberto Salvadori, prosegue con “Campo”, progetto realizzato per l’occasione dall’artista triestino Andrea Kvas.

In occasione della mostra Pietro Bembo e L’Invenzione del rinascimento, l’Associazione Culturale La Torlonga promuove un’interessante visita guidata tematica alla scoperta della Loggia e dell’Odeo Cornaro.

La Galleria Bottegantica di Milano apre la stagione espositiva 2013 con una mostra dal titolo “Segni d’Artista”; l’esposizione, curata da Enzo Savoia e Stefano Bosi, presenta disegni, pastelli e acquarelli di Giovanni Boldini e altri maestri dell’800 italiano.

Il 6 febbraio Circoloquadro di Milano presenta “Hortus conclusus”, personale della giovane Irene Balia, a cura di Marta Cereda.

Più di 120 le opere in mostra per ricostruire il percorso di un periodo affascinante della storia dell’arte nel quartiere di Montparnasse agli inizi del ‘900: Modigliani, Soutine, Utrillo, Suzanne, Valadon, Kisling e molti altri.

Il 7 febbraio, alla galleria Federico Rui Arte Contemporanea di Milano, si inaugura la mostra “Santi, peccati e peccatori”, con opere di Andrea Mariconti, Angela Loveday, Gianluca Chiodi, Giovanni Gasparro ed Enrico Robusti.

Singolari riflessioni intorno alla morte e still life come genere artistico… Merano Arte presenta la nuova personale di Arnold Mario Dall’O, a cura di Valerio Dehò.

s.t. foto libreria galleria di Roma presenta la prima personale di Veronica Della Porta, artista che ha scelto il linguaggio classico della fotografia in bianco nero per esplorare i dettagli del paesaggio quotidiano.

In mostra a Vercelli oltre cinquanta capolavori dei protagonisti dell’arte europea e americana degli anni Sessanta: da Robert Rauschenberg a Jean Dubuffet, da Cy Twombly a Frank Stella e Andy Warhol.

Il 29 gennaio inaugura, alla galleria SBLU_spazioalbello di Milano, la mostra “Donna, estrema donna”, con opere di Ornella Bertoldi, Elena Chiesa e Liana Ghukasyan.

Il Parco Arte Vivente, Centro sperimentale d’arte contemporanea di Torino, inaugura l’Art Program 2013 sotto il segno dell’Internaturalità con la mostra “Piero Gilardi. Recent Works 2008-2013”, a cura di Claudio Cravero.

Presentata in anteprima ad Arte Fiera Bologna 2013, la galleria Dep Art di Milano inaugura il 15 febbraio, presso la propria sede, la mostra di Alberto Biasi “Rilievi ottico-dinamici”.

Il 29 gennaio la Real Academia de España a Roma inaugura nelle proprie sale la mostra dello scultore francese “Auguste Rodin. L’inferno di Dante”.

Il 29 gennaio presso lo Studio Arte Fuori Centro di Roma si inaugura – con la personale di Rita Mele “Urgenza di parole” – il ciclo “Itinerari per viaggiatori distratti”.

Dopo cinquecento anni tornano a Padova, a Palazzo del Monte di Pietà, i capolavori della collezione di Pietro Bembo, letterato e mecenate, inventore del Rinascimento.

Al Museo d’Arte della Città di Ravenna è in programma, dal 17 febbraio al 16 giugno, la grande mostra “Borderline. Artisti tra normalità e follia. Da Bosch a Dalì, dall’Art brut a Basquiat”.

Dopo Robert Mapplethorpe, Man Ray, Boris Mikhailov e Urs Lüthi, dal 1 febbraio al 26 maggio, Merano Arte presenterà una mostra dedicata alle opere giovanili dell’artista statunitense Cindy Sherman.

La galleria RBContemporary di Milano presenta, dall’8 febbraio all’8 marzo, “Confini Invisibili”, la personale del fotografo Massimiliano Gatti.

“Specchio riflesso” è il titolo della personale di Virginia Mori, curata da Francesca Pergreffi, che verrà inaugurata, il 19 gennaio, allo Spazio Meme di Carpi.

Eros e Thanatos è la firma concettuale che pervade quasi ossessivamente la sofisticata personale di Laura Giardino, curata da Igor Zanti, in programma alla Galleria Area B di Milano.

Il 26 gennaio inaugura, alla Galleria Marelia di Bergamo, la mostra collettiva “Lightness”, a cura di Paola Silvia Ubiali.

La Casa dei Tre Oci di Venezia presenta, in anteprima internazionale, la retrospettiva di uno dei più grandi fotografi italiani: Gianni Berengo Gardin.

A un mese dall’apertura della mostra a Palazzo Guidobono di Tortona, inaugurerà a Bologna, presso la Galleria Forni, la nuova personale di Paolo Quaresima, con una ventina di dipinti recenti.

La Fondazione Stelline ospita un grande evento espositivo che mette in relazione il fotografo tedesco August Sander con il fotografo contemporaneo americano Michael Somoroff.

Sarà allestita al Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea la rassegna “Ana Mendieta. She Got Love”, prima grande retrospettiva europea dedicata all’artista cubana.

Una mostra e un libro raccontano la storia della Galleria Carla Sozzani di Milano attraverso le immagini di ventidue anni di appassionata attività.

Il 20 dicembre alla Galleria Placentia Arte di Piacenza inaugura, fine del mondo permettendo, una nuova mostra collettiva.

Il 19 dicembre a “Villa Altieri. Il Palazzo delle Culture e della Memoria Storica”, sarà inaugurata la mostra “Sanpietrini e Tetti” di Solveig Cogliani, a cura di Luca Beatrice.

Il Chiostro del Bramante ospita una grande mostra sui capolavori della dinastia Brueghel che ripercorre la storia e l’eccezionale talento della più importante stirpe di artisti fiamminghi attivi tra il XVI e il XVII secolo.

Nell’ambito delle giornate “Luce dalle Terre dell’Ambra” al Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia è in programma una mostra di grande fascino dedicata alla meravigliosa resina fossile.

Il 15 dicembre a Veroli, nella sede del Museo Civico, si apre al pubblico la mostra “Mirò-Artigas. La Tradizione Moderna della Ceramica”, a cura di Luigi Fioretta, Loredana Rea e Daniele Fraccaro.

Dal 21 dicembre al prossimo 20 gennaio è in programma, alla Galerie del Mirafiori Motor Village di Torino, “WROOM. Motori in mostra tra arte e fumetto”, a cura di Guido Curto.

La galleria 1/9 – Unosunove Arte Contemporanea di Roma presenta la mostra “Nessuno e niente scompaia”, a cura di Raffaele Gavarro.

A dieci anni dalla sua nascita, la galleria “D406 – fedeli alla linea” di Modena propone una mostra del suo artista più rappresentativo, Gianluigi Toccafondo.

Ex Elettrofonica inaugura la mostra “Systems and Accidents”, a cura di Lýdia Pribišová, una ricognizione sull’idea dei sistemi di controllo sociale e sulla loro violazione letta attraverso l’opera di quattro artisti di nazionalità ceca e slovacca.

Dall’8 dicembre al 31 gennaio 2013, nelle sale del Palazzo Ducale Boncompagni di Arpino, la Fondazione Mastroianni presenta una mostra unica dedicata all’eclettico artista contemporaneo Antonio Valente.

Alberto Peola espone le opere di Hilla e Bernd Becher, Elger Esser, Andreas Gursky, Candida Höfer, Thomas Ruff e Thomas Struth, artisti della Scuola di fotografia dell’Accademia di Belle Arti di Düsseldorf.

Il 7 dicembre al MARTE (Mediateca Arte Eventi) di Cava de’ Tirreni viene inaugurata la personale di Ciro Vitale dal titolo “Conflitto/Alienazione”, a cura di Ada Patrizia Fiorillo.

Al Centro per le Arti Opificio Siri di Terni una mostra dedicata alla figura di Adriano Ronchini, mercante, gallerista, amante dell’arte e illuminato collezionista.

Si intitola “Acqua Fuoco” e promuoverà una raccolta fondi per l’ospedale pediatrico Santobono la mostra del fotografo Mauro Fermariello in programma al PAN | Palazzo delle Arti di Napoli.

Al Forte di Bard, gli incredibili ritratti aerei del fotografo-registra francese Yann Arthus-Bertrand dedicati ai profondi e inquietanti cambiamenti ambientali del pianeta.

Venerdì 14 dicembre la Galleria Doppelgaenger di Bari inaugura la sua prima mostra collettiva, intitolata “Old Story / New Twists”, a cura di Vittorio Parisi.

Il Comune di Soresina festeggia i suoi cinquant’anni di storia con una grande mostra dedicata allo scultore Leone Lodi (1900-1974), un maestro dell’arte del Novecento, nato nell’antico centro cittadino.

Il primo dicembre i Musei Mazzucchelli di Ciliverghe di Mazzano (Brescia) inaugurano una nuova mostra interattiva che permetterà ai bambini di confrontarsi tra i giochi del passato e quelli del presente.

Sabato 1 dicembre presso La Saletta Centro delle Arti di Frosinone si inaugura la mostra di pittura “Vincenzo Ludovici. Orizzonti di sé”, curata da Loredana Rea.

Inaugura l’8 dicembre, presso la E-lite studiogallery di Lecce, la mostra collettiva “Coexist. Eight different kind of fantastic art”, a cura di Ivan Quaroni.

Il 22 novembre inaugura alla galleria milanese Federico Rui Arte Contemporanea la personale di Enrico Robusti dal titolo “Kiss Me”.

Dal 4 dicembre 2012 al 6 gennaio 2013, il Museo Diocesano di Milano ospita l’antologica di Antonia Campi, una delle protagoniste del design italiano del Novecento, in occasione del suo novantunesimo compleanno.

Dal 24 novembre 2012 al 30 gennaio 2013 la Galleria dell’Incisione di Brescia presenta la mostra
“Bruno Munari. Pensare confonde le idee”, a cura di Claudio Cerritelli.

“80 ritratti per 10 scrittori” è un nuovo volume edito da Mondadori, ma è anche il titolo della mostra di Tullio Pericoli che Lorenzelli Arte di Milano propone a partire dal 22 novembre.

Dal 16 novembre al Museo Pecci di Milano, la mostra “Progressive Riot”, produzione e sperimentazione artistica dall’ex URSS nella collezione del Centro per l’arte contemporanea Luigi Pecci di Prato.

RBcontemporary presenta, dal 29 novembre al 21 dicembre, “Foto Marvellini. Primo archivio”, la prima personale con i più antichi ritratti in maschera firmati Marvellini.

Una mostra, sessanta opere (dipinti, sculture, incisioni, codici manoscritti, antichi rimedi farmaceutici e testi a stampa illustrati) per scoprire la passione dei sovrani medicei per l’alchimia tra Cinquecento e Seicento.

Li, Xiao-wei Luo, Fa-hui Wang, Dong-chun Yu e You-han sono i protagonisti della mostra organizzata dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Asti in collaborazione con l’Associazione Piemontese Arte, a Palazzo Mazzetti di Asti.

Parenklisis, ovvero deviazione casuale. Questo il titolo della nuova mostra personale di Giorgio Milano che inaugurerà negli spazi della galleria the Apartment di Napoli sabato 24 novembre.

La mostra “Esprit de fenêtre”, in programma alla Galleria Ceribelli di Bergamo, rappresenta una rara occasione per ammirare le opere di un’artista poco nota al grande pubblico, ma molto apprezzata dalla critica.

La Galleria OltreDimore di Bologna presenta la mostra “Temporary Illusions di Nicola Evangelisti, a cura di Olivia Spatola e in collaborazione con Eli Sassoli de’ Bianchi.

La mostra è dedicata ad Alessandro Pieroni e agli artisti che lavorarono con lui nella decorazione a grottesche della Loggia degli Uffizi: Alessandro Allori, Giovanni Bizzelli, Giovanni Maria Butteri, Lodovico Buti e il giovane Cigoli.

Il Museo Poldi Pezzoli di Milano presenta la mostra “Giovanni Bellini. Dall’icona alla storia”, in programma dal 9 novembre 2012 al 25 febbraio 2013.

Viaggiatori, navigatori, esploratori, artisti o semplici amanti del bello potranno trovare in questa esposizione un resoconto di viaggio particolare. Si tratta del Carnet di Viaggio di Ezio Gribaudo, datato 1982 e avente per oggetto i castelli della Loira.

L’associazione Officine Fotografiche presenta “Sacred Landscape”, la mostra del fotografo americano Douglas Beasley, un percorso intimo che esprime i valori e la spiritualità dei luoghi sacri degli indiani nordamericani.

Dal 28 novembre 2012 al 22 marzo 2013, lo Studio Giangaleazzo Visconti di Milano ospita una personale di Alighiero Boetti, uno dei maestri italiani più importanti del secondo Novecento.

Il 27 ottobre, allo Spazio Meme di Carpi, sarà presentato il progetto di Amalia Mora e Daniela Tieni, nella mostra a cura di Francesca Pergreffi e Filippo Bergonzini.

Il 26 ottobre Wilson Project Space di Sassari presenta “Sul soffio”, progetto di Theo Viana a cura di Micaela Deiana.

Velan Center for Contemporary Art presenta Brownian Motion, terzo appuntamento di garage42, a cura di Francesca Referza, con Gianluca Capozzi e Gordon Cheung.

Al Palazzo delle Esposizioni la mostra “Sulla Via della Seta. Antichi sentieri tra Oriente e Occidente”, organizzata dall’ American Museum of Natural History, New York con l’Azienda Speciale Palaexpo e Codice. Idee per la Cultura.

Promossa dalla Fondazione Roma e organizzata dalla Fondazione Roma-Arte-Musei, la mostra “Akbar. Il Grande Imperatore dell’India” è dedicata a uno dei sovrani più illuminati della storia.

La galleria Muratcentoventidue Artecontemporanea di Bari prosegue il suo programma espositivo con The Wonder of the I, la prima mostra personale in Italia di una giovane artista norvegese, Kristina Kvalvik.

L’artista ungherese Akos Czigany torna a NOPX dopo due anni e presenta Skies, un lavoro in progress composto da oltre cinquanta scatti che vuole essere un omaggio a Hiroshi Sugimoto.

La Fondazione Nicola Trussardi presenta Rubble and Revelation – Rivelazioni e Rovine, a cura di Massimiliano Gioni, la prima grande personale di Cyprien Gaillard in un’istituzione italiana.

La Fondazione Palazzo Magnani porta avanti il nuovo progetto rivolto alle sperimentazioni e ai linguaggi della contemporaneità con il giovane artista bolognese Giulio Cassanelli.

La più grande retrospettiva dedicata a Salvatore Scarpitta mai allestita finora. Un’antologia delle opere di un artista che, nato e cresciuto negli Stati Uniti, ha sempre mantenuto con l’Italia un legame profondo.

Treviso ospita la più grande mostra sul Tibet mai organizzata in Occidente. Un evento straordinario: storia, religione, arte e vita quotidiana tibetane raccontate attraverso oltre trecento preziosi reperti.

“Le cose semplici non sono sempre le migliori; ma le migliori sono sempre semplici”. La citazione dell’architetto Heinrich Tessenow è il motivo ispiratore della mostra in programma a Novara, presso il Centro Culturale d’Arte La Canonica.

Al Museo d’Arte Provincia di Nuoro una mostra dedicata a Werner Bischof. Oltre cento fotografie, molte delle quali inedite e presentate in prima mondiale.

A sette anni dall’incarico ricevuto dalla “Rome Commission” per la partecipazione al Fotografia Festival, Anders Petersen torna a Roma, e lo fa con il suo secondo progetto dedicato alla “città eterna”.

E-lite studiogallery, in collaborazione con il Comune di Lecce – settore Cultura e Maison de Créatife, presenta la mostra personale dell’artista newyorkese Mary Obering.

In occasione del centenario della nascita, Roma celebra Renato Guttuso con una antologica che ricostruisce l’intero percorso artistico del grande maestro siciliano.

Dal 16 ottobre al 18 novembre al Museo Diocesano di Milano si terrà il nuovo appuntamento di MuDi Contemporanea, con la personale del pittore lodigiano Gigi Gatti, “Nulla a perdere”.

Per il primo appuntamento di Surprise, ciclo annuale di appuntamenti dedicati alla ricerca artistica torinese tra gli ani sessanta e settanta, è di scena una mostra dedicata ad Ugo Nespolo, curata da Maria Teresa Roberto.

L’artista ha assorbito lo spirito gotico della sua terra, che ha poi rielaborato confrontandosi con la metafisica, attraverso la sua amicizia con De Chirico, e il surrealismo.

Il mito originario che fonda le società moderne e contemporanee, fondato sulla lotta per la sopravvivenza, è esemplificato dall’opera che dà i titolo all’esposizione: un orso polare in resina e metallo a dimensione naturale.

Al Museo Nazionale del Cinema di Torino una mostra, prodotta dalla Deutsche Kinemathek di Berlino e integrata con i materiali della Cinémathèque Française di Parigi, celebra il capolavoro di Fritz Lang.

Dopo quasi dieci anni Angelo Barile, esponente di punta del pop-surrealismo italiano, torna a Torino con un’esposizione personale.

La Galleria Marelia di Bergamo presenta – nell’ambito del progetto “Sui piatti della bilancia. L’occhio della Giustizia tra letteratura e arte” – la mostra del collettivo artistico Ferrario Frères.

Sarà inaugurata il 3 ottobre, alla Casina delle Civette di Villa Torlonia a Roma, la mostra dedicata a una grande famiglia di ceramisti italiani: i Rometti di Umbertide.

L’esposizione è composta da circa trentaquattro opere particolarmente esemplificative di quelli che sono stati gli ultimi trent’anni della produzione artistica di Marco de Luca.

Fino al 13 ottobre Fondazione Stelline ospita le opere dell’artista Gianluca Miniaci, in un viaggio multisensoriale tra natura, mistero e umanità.

A Palazzo Reale di Milano dal 25 ottobre 2012 al 17 marzo 2013 una mostra celebrerà l’anniversario dell’emanazione dell’Editto di Costantino (Milano, 313 d.C.).

Al Palazzo delle Esposizioni di Roma sarà allestita una rassegna antologica dedicata a uno dei più grandi fotografi francesi e alla città che egli ha amato e immortalato.

99 scatti in bianco e nero, 99 protagonisti del loro tempo e del loro destino, 99 ritratti che hanno fatto la storia. È la mostra di Sandro Becchetti, al LaBLoft di Torino.

I capolavori del Museo Boldini e delle altre raccolte d’arte moderna e contemporanea di Palazzo Massari saranno in mostra a Palazzo dei Diamanti, a Modena, dal 13 ottobre 2012 al 13 gennaio 2013.

“Gabriella Benedini. Opere 1972 – 2012” è il titolo dell’antologica – ideata e organizzata dall’Istituto Garuzzo per le Arti Visive e curata da Martina Corgnati – in programma alla Castiglia di Saluzzo.

Re-Azione è il titolo della personale del giovane artista romano Andrea Martinucci in programma, dal 13 settembre al 4 ottobre, negli spazi della Fabbrica Borroni.

La Fondazione Stelline di Milano, in collaborazione con il Museo di Stato Russo di San Pietroburgo, presenta per la prima volta in Italia in maniera completa ed esaustiva l’opera di Maxim Kantor.

Probabilmente quello offerto da questa mostra è il primo tentativo di costruire una vera e propria galleria d’arte a cielo aperto, itinerante, e che utilizzerà come teche per le esposizioni le vetrine di alcune boutique pugliesi.

A Olevano Romano, nel Museo-Centro studi sulla Pittura di paesaggio europea nel Lazio, si apre al pubblico la mostra La donazione Ralph Wünsche nella collezione AMO, a cura di Loredana Rea.

La Mostra propone un’eccezionale serie di oggetti appartenenti alle clarisse del monastero di Santa Chiara de Cella Nova.

La mostra vede come protagonisti Dan Rees, artista di origine scozzese residente a Berlino, e Francesco Arena, entrambe chiamati a realizzare nuovi lavori capaci di esplorare le relazioni tra opera, tempo e luogo.

La mostra ripercorre la carriera di questo grande artista, costantemente alla ricerca della figura, della forma e dell’espressione della natura in ogni sua forma, grazie alla presenza di un gran numero di opere particolarmente significative.

Al Museo Nazionale Alinari della Fotografia vanno in scena, in anteprima nazionale, i sogni subacquei dell’artista nipponico Akyiyoshi Ito.

Dal 20 settembre, nelle sale del Palazzo Reale di Milano, la grande e attesissima antologica dedicata a Pablo Picasso, con oltre duecento opere del genio di Malaga in esposizione.

In mostra, alla Fondazione Bottari Lattes, gli scatti di Mario Dondero e Pepi Merisio, due tra i più grandi protagonisti del fotogiornalismo italiano.

Nell’ambito di Fotografia Festival Internazionale di Roma, s.t. foto libreria galleria presenta la mostra “Mario Carbone/Posto Fisso. Marina Abramović e Ulay a Bologna, 1977”.

La galleria Glenda Cinquegrana: The Studio presenta “The Scenarios of Post Autonomy”, la prima mostra personale dell’artista inglese David Goldenberg a Milano.

Nel terzo centenario della nascita di Francesco Guardi, la Fondazione dei Musei Civici di Venezia propone una grande mostra monografica sul celebre vedutista settecentesco.

Per la prima volta in Italia una mostra su Johannes Vermeer, maestro di Delft e massimo esponente della pittura olandese del XVII secolo.

Palazzo Madama presenta una mostra ideata da Robert Wilson – una delle figure più rilevanti dell’arte contemporanea – che fa perno sui suoi celebri video ritratti, in cui personaggi famosi si alternano a personaggi sconosciuti.

“NUR/LUCE. Appunti afgani” è il titolo della nuova mostra della fotoreporter polacca Monika Bulaj in programma a Trieste, nell’ex Pescheria – Salone degli Incanti.

Il Caffè Florian di Venezia, in concomitanza con la Biennale Architettura, ospita “La credenza della memoria”, installazione dell’artista altoatesino Aron Demetz.

Un’importante mostra in cui alle sculture in vetro si accompagnano numerose opere pittoriche e disegni che completano e integrano il percorso artistico di Coignard, all’interno della chiesa di San Cristoforo.

Una straordinaria mostra per leggere/rileggere il lavoro di ricerca per la progettazione scenica svolto da Arnaldo Pomodoro nell’arco di mezzo secolo.

Nello spazio FienilArte, a Pietrasanta, la prima internazionale de “Il tempo di mai”, secondo progetto della fotografa milanese Anna Paola Pizzocaro.

“Aurea Umbria. Una regione dell’Impero nell’era di Costantino” è il titolo della grande mostra curata da Valerio Massimo Manfredi e allestita presso il Palazzo Comunale di Spello.

Verdade. Verità. È il titolo della mostra personale di Roberto Coda Zabetta presentata negli spazi della Canonica della Certosa di San Giacomo a Capri.

La storia dell’architettura dal Novecento a oggi in ottanta modelli provenienti dalle collezioni del MAXXI Architettura e in gran parte restaurati per l’occasione.

La Fondazione Culturale Hermann Geiger, in collaborazione con la National Geographic Society, presenta la mostra fotografica “Il Mondo in Bianco e Nero – The World in Black and White”.

Al Centro Espositivo Sloveno “A Plus A” di Venezia si inaugura la prima personale italiana di Mladen Miljanovic.

Studio La Città propone la mostra Off-Screen, curata da Francesco Zanot, con opere inedite di Vincenzo Castella e Jacob Hashimoto e scatti vintage di Luigi Ghirri.

Il Museo di Fotografia Contemporanea rende omaggio al grande Luigi Ghirri presentando una selezione di fotografie dalla mostra “Viaggio in Italia“, manifesto della scuola italiana di paesaggio.

il Museo Diocesano di Pienza accoglie una Madonna col Bambino e angeli attribuita a un elegante scultore quattrocentesco che la storiografia artistica, in assenza di una sicura identità anagrafica, ha battezzato con l’appellativo di Maestro di Pio II.

«Posso fare qualunque cosa. Se lo vedo nella mia mente riesco a ricrearlo. Amo il fatto che sia teatrale e collaborativo».
David LaChapelle

Questa ricca esposizione offre un percorso che spazia tra mosaico, scultura, pittura e disegno.

Inaugurazione della mostra di Luca Beolchi, Elisabetta Tagliabue, Arianna Tinulla, Angela Viola, Luca Matti, per la manifestazione Vivi Bergamo.

Al MACA (Museo Arte Contemporanea Acri) va in scena una grande retrospettiva, la prima in Italia, dedicata ad Hans Richter, artista poliedrico e uno dei fondatori del Dadaismo.

Mare Nostrum per il Festival di Fotografia di Capri, organizzato dalla Fondazione Capri con la curatela di Denis Curti e gli scatti di Ferdinando Scianna e Irene Kung.

Il Grand Hotel Villa Serbelloni, albergo cinque stelle a Bellagio, sul lago di Como, ospita questa mostra di due artisti figurativi particolarmente importanti, i cui soggetti variano dagli studi anatomici ai manifesti pubblicitari.

L’esposizione presenta l’opera di Matteo Bracciali, diplomato all’accademia di Brera e autore di numerose scenografie nei più prestigiosi teatri d’Italia.

Francis Bacon e la condizione esistenziale nell’arte contemporanea è il tema centrale della mostra organizzata dal Centro di Cultura Contemporanea Strozzina in collaborazione con la Dublin City Gallery The Hugh Lane.

Cento opere di artisti italiani e internazionali, musica, convivialità e l’intero campus della Bocconi aperto a tutti.

È un omaggio a Fausto Melotti, alla sua arte, al suo rigore e alla sua leggerezza la mostra, curata da Denis Viva, in programma al MART.

La Fondazione Ferrero di Alba si prepara a rendere omaggio, nell’autunno del 2012, a uno degli artisti piemontesi più celebri, Carlo Carrà, con una mostra antologica volta ad una lettura completa della sua opera.

La mostra ripercorre e celebra i rapporti tra vecchio e nuovo mondo, raccontando per immagini il forte legame artistico e culturale che tra Ottocento e Novecento si creò tra Firenze, e più in generale la Toscana, e gli artisti americani.

Warhol è rappresentato alla Galleria nazionale d’arte moderna da una delle sue “nature morte politiche”: Hammer and Sickle (1972), una delle opere della serie dedicata a falce e martello, la cui fonte d’ispirazione è l’Italia.

La Wunderkammer presenta a partire dal 25 maggio una mostra di rari disegni di una delle voci più interessanti nel panorama del secondo Ottocento piemontese, Francesco Mosso.

“Common Ground” è il tema scelto da David Chipperfield per la 13a Mostra Internazionale di Architettura organizzata dalla Biennale di Venezia.

Dee e Guerrieri, Amazzoni ed Eroi, Persefoni e Narcisi, Dionisi e Nettuni, Ninfe e Meduse, Orfei e Muse… È la nuova personale di Fernando Rea.

Il Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea presenta la prima rassegna museale italiana dedicata all’artista tedesco Thomas Schütte.

Judo, teatro, pittura e superamento dell’arte. Firmata da Sergio Maifredi, approda a Genova la mostra dedicata a Yves Klein, padre del celebre monocromo Blu.

Dalle opere di Dalisi, esposte in uno spazio pensato appositamente per l’arte contemporanea, emerge un tema ricorrente: la celebrazione del numero “due”, del dualismo come concetto base di ogni entità, di ogni significato.

L’evento rappresenta il quarto appuntamento della rassegna “I Maestri”, volta ad approfondire la conoscenza degli artisti che hanno insegnato o si sono formati nell’istituto partenopeo.

Una selezione di duecentoventi opere realizzate tra il Cinquecento e il Settecento, per la maggior parte inedite, che rende omaggio al valore della manifattura di Castelli

Era da molti anni che Roma non ospitava una rassegna esaustiva dell’opera di Joan Miró (1893-1983), il grande artista catalano che lasciò un segno inconfondibile nell’ambito delle avanguardie europee.

E’ stata una delle più emozionanti stagioni dell’arte italiana negli ultimi secoli e ora, finalmente, una grande mostra la ripropone, con un taglio nuovo e con una scelta perfetta di opere.